domingo, 25 de agosto de 2013

'Guerra Mundial Z' Zombies para todos los públicos

En primer lugar, y antes que nada, quería pediros disculpas. Lo sé, han sido varios meses los que he tenido este blog sin actualizar. Diversos motivos me han impedido poder mantener una regularidad en mis post, por lo que espero poder ser un poco más regular a partir de ahora. De todas formas, durante el último trimestre apenas he visto nada interesante para recomendaros; pero la nueva temporada está a la vuelta de la esquina y cargada de novedades. Espero que muchas de ellas sean interesantes para poder comentarlas aquí.


Todos los años, durante la temporada veraniega, la industria del cine siempre nos ofrece propuestas interesantes. Una de ellas es el caso de la última película que he visto en salas: 'Guerra Mundial Z'. En principio, el nombre no me atraía nada, y el trailer denotaba mucha fantasmada a lo 'Independece Day' con un Brad Pitt intentando salvar al mundo como Will Smith.


Pero estaba equivocado. La película es de lo más entretenido que he visto en cine desde hacía mucho tiempo. Imagino que alguna vez os ha pasado que habéis ido al cine a ver una película y ésta se os ha pasado volando. Conocéis esa sensación, ¿no? Pues así salí yo del cine cuando fui a ver 'Guerra Mundial Z'. Y es que el director de la misma (Marc Foster) ha sabido mezclar acción + tensión de tal forma que hace que te quedes pegado a la butaca desde el minuto 5 de película.


La sinopsis es sencilla. El ex-agente de la ONU Gerry Lane, interpretado por Brad Pitt, ve como el mundo se derrumba por un virus que transforma a los humanos en zombies. Un antiguo compañero suyo le pide que colabore de nuevo con la ONU para poder descubrir qué está ocurriendo y cómo poder solventarlo. A cambio, la ONU dará cobijo a su familia para que éstos no queden infectados. Esta misión llevará a Lane hasta el origen del virus en Corea del Sur, pasando por Jerusalén y finalizando en Gales.


El absoluto protagonista de la película es Brad Pitt. Se queda con el 97% de los planos de la misma. Pero no solo sus funciones se quedan en lo interpretativo, también es productor de la misma; y así lo demostró presentado la peli por toda Europa un mes antes de que se estrenara, incluida España. Mencionar, también, que dentro del elenco interpretativo encontramos a Mireille Enos, a la que recordamos por su papel de la detective Linden en la serie 'The Killing' y que, en esta ocasión, hace de la mujer de Pitt.


Independientemente de que el resultado de la cinta es más que decente, la aventura de 'Guerra Mundial Z', si de producción hablamos, ha tenido varios episodios negativos que llegaron a cuestionar si la película iba a estrenarse algún día. La historia está basada en la novela del mismo nombre escrita por Max Brooks, pero los primeros guiones escritos no fueron aceptados por las productoras por lo que se ordenó, a otro guionista, un nuevo guión con otra perspectiva diferente al libro. Pero lo peor llegó cuando ya estaba todo rodado y montado, a la espera del visto bueno de los estudios, y con fecha de estreno original para el 21 de diciembre de 2012. Se dio marcha atrás al proyecto porque el final de la película no gustó nada a nadie. Consecuencia: reescribir de nuevo la parte final, rodar nuevas escenas y obtener financiación para poder costear el nuevo presupuesto.


Con estos antecedentes, su estreno para verano de 2013 quedó un poco descafeinado y con muy pocas expectativas de poder recibir un resultado bueno. Pero, a mi parecer, creo que han capeado la situación muy bien creando tres partes en la película altamente diferenciadas y sin romper el ritmo frenético de tensión durante las dos horas que dura.


Siempre habrá opiniones para todo, pero lo más criticado, sobre todo por los fans de las películas y series de zombies, es que no hay escenas de sangre. Se cuestionan, cómo una película de este género no ha dejado un pequeño rastro gore. La respuesta es sencilla, se ha querido hacer una película para todos los públicos, sin caer en el morbo fácil de la sangre y vísceras. En mi opinión, yo lo agradecí porque creo que el resultado general de la película no hubiera sido el mismo. Además, me ha gustado mucho que hayan desarrollado un nuevo tipo de zombie. Siempre los vemos andando lentos, con horchata en las venas; pero en 'Guerra Mundial Z' los zombies pegan unos saltos, corren y se suben unos encima de otros como auténticos animales.


Tal y como comenté anteriormente la película se divide en tres partes, pero he de mencionar que la que se desarrolla en Jerusalén, para mi, es una auténtica pasada. Es como montarte en una montaña rusa. Muy bien hecha, la verdad. ¿Compartís esta opinión conmigo? Solo queda que la veáis. No es que sea una película para Oscar, pero ¿qué buscamos cuando vemos una película? Entretenimiento y ésta lo cumple.


Como aperitivo os dejo el vídeo el tema que Muse ha hecho para la película, "Isolated System". Las notas nos hace recordar, aunque sea un poco, al "Tubular Bells" de Mike Oldfield que aparecía en el clásico de los clásicos del cine de terror: 'El Exorcista'. Hasta otra.



viernes, 10 de mayo de 2013

'Hannibal' Bon Appetit

En el año 1991 se estrenó 'El silencio de los corderos', donde se nos dio a conocer a uno de los asesinos en serie más elegantes que haya dado la gran pantalla, el cual estaba encerrado en un psiquiátrico por comerse a sus víctimas. Hablo, ni más ni menos, que de Hannibal Lecter. Diez años más tarde se realizó la secuela de esta película, centrándose, fundamentalmente, en la figura del caníbal después de su huida. Ésta pasó a denominarse simplemente 'Hannibal' siendo él protagonista total de esta historia. Pero Hannibal no fue un personaje que naciera en el cine. Su origen le es correspondido al escritor Thomas Harris, que escribió tres novelas teniendo a Hannibal siempre en escena. De hecho 'El silencio de los corderos' y 'Hannibal' fueron su segunda y tercera novela respectivamente. El primer libro, el origen de todo, fue llevada al cine en último lugar, bajo el nombre del 'El dragón rojo'. Pero con todo y con eso esta cinta no nos dejaba del todo claro el origen caníbal de Hannibal.


Ahora, 22 años después de haber descubierto a este inquietante asesino, la televisión nos ofrece la posibilidad de saber qué ocurrió antes de 'El dragón rojo'. La época en el que el Dr. Lecter colaboraba con el FBI bajo una cortina invisible de gastronomía humana a sus espaldas. Ahora bien, ¿sabremos toda la verdad con esta nueva propuesta?


Para remontarnos a sus orígenes, la serie nos cuenta la relación entre el Doctor Hannibal Lecter (Mads Mikkelsen) y el agente del FBI Will Graham (Hugh Dancy). Este último tiene la habilidad de empatizar con los asesinos en serie, simplemente viendo in situ la escena del crimen e intuyendo lo que éstos hicieron. El caso es que sus 'visiones' ayudan mucho a sus compañeros a la hora de crear un perfil del posible asesino. Pero en uno de estos casos, Graham se encuentra frente al asesino y caníbal de varias chicas desaparecidas. En defensa propia, no le queda más remedio que dispararle, provocándole la muerte instantaneamente. Este hecho le creará un trauma muy fuerte a Graham, ya que nunca había matado a nadie, que necesitará ayuda de un psiquiatra para vencer sus miedos. El psiquiatra no es, ni mas ni menos, que el Dr. Lecter, afamado en su profesión y colaborador en activo del FBI.


Bajo este hilo inicial, capítulo a capítulo se suponen una serie de casos diferentes que resolver, mezclados con el caso principal del episodio piloto, ya que de éste queda mucho por solventar, al existir una sospecha de que la hija del asesino, salvado por Graham, también puede ser asesina y caníbal como lo fue su padre.


El caso es que la serie, aun llamándose 'Hannibal', no tiene mucho protagonismo de este personaje por ahora. De hecho estos primeros capítulos ha estado en un papel secundario. El papel principal es del agente Graham (protagonizado por Hugh Dancy de una forma muy particular pero muy buena) y todo el horror que le rodea. De la misma forma, aparentemente no hay rastro de las acciones del caníbal Lecter. Como al personaje ya se le conoce, se supone que él se come a las personas, pero ¿Y si todavía no es caníbal? Por poner un ejemplo, cuando está cocinando carne y posteriormente comerla, se intuye, por los precedentes que tenemos, que es humana. Pero en ningún momento se nos muestra que haya matado a nadie. Esta es la duda que más me corroe de la serie. Habrá que ver como va evolucionando el personaje y que sorpresas nos tienen guardadas.


En general la serie es muy buena. La forma de contarte los casos, la estética que utiliza, la música agobiante, todo está muy bien coordinado y montado. Creo que es un producto genialmente elaborado que es raro ver en televisión. De lo único que peca un poco es de ser repetitivo en ciertas escenas capítulo tras capítulo. Espero que esto lo corrijan de aquí a que termine la temporada. Eso sí, preparaos para imágenes un poco desagradables en ciertos momentos, pero sin llegar a ser gore como había leído en algunas críticas.


Ya he hablado de Hugh Dancy en su papel, pero ¿qué tal es el nuevo Hannibal? ¿Habrá sustituido correctamente a Anthony Hopkins? En primer lugar, para mi, Hopkins siempre será el caníbal y, por mucho que otros lo intenten, nunca llegará a la grandeza del personaje que él creo en 'El silencio de los corderos'. El caso es que Mads Mikkelsen, que le sustituye en la serie, hace un papel muy correcto con el Dr. Lecter. Sí que es cierto que no llega a dar la talla con esa personalidad que dejó de forma tan marcada Hopkins; pero, como dije antes, habrá que ir viendo el desarrollo del personaje en sí y cómo evoluciona. No me quiero dejar a Lawrence Fishburne, que después de protagonizar 'CSI: Las Vegas', vuelve a la televisión con esta estupenda produccion, e interpretanto, de nuevo, a un policía. En este caso a Jack Crawford, el futuro mentor de Clarice Starling (el papel de Jodie Foster en 'El silencio de los corderos').


Ya veremos cómo va avanzando la serie en sucesivas entregas. A mi me está gustando mucho y pienso seguirla. Esa duda de saber qué pasara con Hannibal me tiene muy en vilo. Espero que no ocurra como 'The following' que empezó muy bien la serie, pero al final se ha convertido en mala mala. Si estáis siguiendo 'Hannibal' y queréis que la comentemos, ya sabéis, aquí podéis dejar vuestros comentarios. Y sino la estáis viendo, ¿a qué esperáis?



miércoles, 24 de abril de 2013

'Efectos Secundarios' Las farmacéuticas a examen ¿O no?


Érase una vez una pareja que vivía felizmente en su pisito de Manhattan. No tenían problemas de dinero y tampoco les faltaba trabajo. Hasta que un día el hombre es detenido y encarcelado por blanquear dinero, quedándose su mujer solita en casa. Durante años estuvo superando su ausencia lo mejor que pudo, sabiendo que pronto o tarde su marido volvería con ella. Y ese día llegó pero en vez de volver todo a la normalidad y recuperar su antigua vida, ella cae en una profunda depresión que afectará a todos los aspectos de sus vidas. La depresión es tan fuerte que tiene tendencias suicidas. Ambos están tan preocupados por la situación que buscan un profesional médico para que la ayude a superarlo. Y este no duda en recetarla una nueva medicina que la hará sentirse mucho mejor, pero cuyos efectos secundarios son muy fuertes e impredecibles.


En un país donde los antidepresivos se anuncian en las estaciones de metro y donde los laboratorios farmacéuticos cada vez miran más por la pasta que por la salud, me parecía raro que no se hubiera estrenado ninguna película denuncia contra los doctores, medicamentos y laboratorios. Hasta que nos llegó  ‘Efectos Secundarios’, una película que intenta denunciar esta práctica, cada día más habitual, donde los tres factores mencionados anteriormente se juntan  con un fin común: ganar pasta. Ya se vio cómo funciona un laboratorio y sus visitadores médicos en ‘El Amor y otras Drogas’ así como todos los incentivos que esto genera, pero en esta ocasión nos enfrentamos a lo que los usuarios sentimos al tomar estos medicamentos milagro que nos prometen.


Ahora bien, la película, que se inicia con todo este argumento, pega un giro de 180 grados en su minuto 45. El cambio es tan radical que llega un momento que nos olvidamos de la premisa denuncia pasando a ser un thriller totalmente sorpresivo e inesperado. ‘Efectos Secundarios’ es de esas películas dos por una, ya que, de pronto, la película cambia por completo. Como ejemplos de este tipo de películas puedo acordarme de  ‘Psicosis’ (De un robo pasamos a un Norman Bates y su madre diabólicos) o ‘Abierto hasta el amanecer’ (De una película tarantinésca pasamos a una de terror vampírica). Lamento no poder desvelar la segunda parte de la película pero es el factor sorpresa que nos tiene guardado su director, pero os aseguro que no os va a defraudar.


La cinta está dirigida por Steven Soderbergh y supone, según sus palabras, su retirada del cine. Después de haber dirigido ficciones como ‘Sexo, mentiras y cintas de video’, ‘Traffic’, ‘Erin Brokovich’ y la trilogía de ‘Ocean’s Eleven’, Soderbergh dice adiós al cine para pasar a dirigir teatro y televisión. Y su despedida ha sido a lo grande ya que, en apenas año y medio, ha dirigido tres películas ‘Contagio’, ‘Magic Mike’ y esta. Si he de ser sincero, Soderbergh está dentro de mis directores favoritos actuales ya que me encanta el enfoque que da a todas sus películas y la forma de contar las historias.  ‘Efectos Secundarios’ no es ninguna excepción y ha dirigido una película donde su visión hace que no nos aburramos durante una hora y cuarenta y cinco minutos con lo mismo y que pasemos a la acción llegado el momento. Esto es todo un logro, marca Soderbergh.


Con respecto a los actores tenemos de todo. Un gran Jude Law como el Psiquiatra Jonathan Banks, ¿el culpable de estos ‘efectos’ o una víctima?. Una estupenda, aunque a veces un poco exagerada, Rooney Mara (la Lisbeth Salander de ‘Millenium. Los hombres que no amaban a las mujeres’ de David Fincher), ¿la mujer afectada o una conejilla de indias?. Una aceptable Catherine Zeta-Jones como la doctora Victoria Siebert, ¿una colega o una traidora?. Y un normal Channing Tatum, como el marido de ella, ¿un sufridor o un objetivo?.


Que no se me olvide mencionar también el gran trabajo de su banda sonora, creada por Thomas Newman, un gran compositor que, en esta banda sonora, nos presenta unas melodías agobiantes y extrañas pero  reconocibles durante toda la película, alejándose absolutamente de sus melodías características de otras cintas. Si escucho esta banda sonora sin saber quien es el autor, nunca hubiera apostado por Newman, pero esa originalidad que ha plasmado en 'Efectos Secundarios' es de destacar.


Como veis el cocktail de ‘Efectos Secundarios’ está servido y lo que salga os va a sorprender sí o sí. Despidámonos de Soderbergh como se merece e ir a ver ‘Efectos secundarios’, os quedaréis con la boca abierta. 


lunes, 8 de abril de 2013

'Black Mirror' Ese espejo negro donde deberíamos mirarnos

En los últimos años hemos sufrido un bombardeo constante de nuevas tecnologías que nos hacen la vida, si cabe, algo más fácil. Pero, ¿qué consecuencias nos conllevaría tanta tecnología en el futuro?. Partiendo de esta simple pregunta, la miniserie 'Black Mirrror' nos da una serie de pistas de lo que podría ocurrir.


A lo largo de los seis capítulos, que han cubierto sus dos temporadas, nos podemos hacer una idea de lo que nos espera. Las redes sociales, las cámaras en el móvil, la comunicación por Internet, los chips cada vez más pequeños y los movimientos sociales, son algunos ejemplos de lo que abarca el territorio 'Black Mirror'. La estética que utiliza la serie es la de una visión totalmente actual, huyendo por completo de la imagen que tenemos del futuro con coches volando y naves espaciales, generando así, una sensación de agobio mucho mayor al pensar que éso que está ocurriendo en el episodio podría pasarle a cualquiera mañana mismo.

             T1 Episodio 1 - El himno nacional

  T1 Episodio 2 - 15 millones de méritos

                                                                         T1 Episodio 3 - Tu historia completa 

Para que veáis a dónde quiere llegar 'Black Mirror', ya que todo esto que os estoy contando suena un poco raro, os formularé dos cuestiones: ¿Qué ocurriría si una empresa se ocupase de devolver a la vida, de forma virtual, a un ser querido basándose en todos los comentarios que ha dejado en las redes sociales? ¿Llegarías en algún momento a asumir que ya no está? El análisis, en el capítulo 1 de la segunda temporada, llamado 'Vuelvo enseguida'.

T2 Episodio 1 - Vuelvo enseguida

La ficción es una producción británica del Channel 4, que ha batido records de audiencia en su país, además de tener la bendición de la crítica. La verdad es que cada vez nos llegan más productos de gran calidad de islas británicas igualando a las millonarias producciones norteamericanas.














T2 Episodio 2 - Oso Blanco

La serie no es nada pesada de ver, todo lo contrario. Tiene la virtud de contarnos, en tan solo 45 minutos por episodio, una historia perfectamente estructurada que daría para toda una película de dos horas. De hecho, Robert Downey JR, ha comprado los derechos de uno de los capítulos, en concreto el tercero de la primera temporada 'Tu historia completa', para realizar una película para la Warner Bros. No defraudan ninguno de los capítulos pero, por supuesto, los hay mejores y peores. A mí, personalmente, el que más me ha impactado, y el que me parece el mejor de todos, ha sido el segundo de la segunda temporada llamado 'Oso blanco'. No os quiero contar nada del argumento, lo mejor es que lo veáis. La ventaja de esta serie es que al no seguir un orden cronológico de los hechos, podemos ver los capítulos en el orden que nos dé la gana. En este caso os recomendaría que vieseis 'Oso Blanco' el último.

T2 Episodio 3 - El momento de Waldo

Conclusión, que en la era cinematográfica que estamos viviendo, donde la originalidad brilla por su ausencia, ver 'Black Mirror' es toda una delicia. Serie 100% recomendable. Nada de remakes ni adaptaciones literarias ni precuelas de películas famosas. Estas son historias originales con un gran guión y una dirección e interpretaciones excelentes. ¿Y dónde podemos ver 'Black Mirror'? Pues TNT España acaba de finalizar la segunda temporada y Cuatro ofreció la primera el año pasado, así que esperamos estrene la segunda en breve. Hasta entonces, os dejo con el teaser de la primera temporada por si os animáis.






martes, 26 de marzo de 2013

'House of cards' Bienvenidos a Washington

Así nos recibe el protagonista de esta nueva serie de Netflix. Nos invita a que conozcamos un mundo que describe cómo se mueven las cartas dentro de un partido político de tal forma que un gobierno quede en pié o bien se derrumbe como un castillo de naipes. Una visión de lo que los políticos pueden hacer a su antojo con tal de obtener beneficio propio. ¿Os suena de algo? 



La serie nos sitúa casi en la actualidad. Finales de 2012, cena de Nochevieja con los miembros de un partido político que ha ganado las elecciones a la presidencia de Estados Unidos. En los siguientes días se formará gobierno y el congresista Frank Underwood (Kevin Spacey) tiene muy claro que será elegido por el futuro Presidente para tomar puesto en algún alto cargo de la Casa Blanca, por lo que la felicidad de la velada y las ansias de más poder rebosan por todos los lados. Pero todo se tuerce cuando le comunican que no será así y que deberá seguir estando en el congreso, ya que le necesitan ahí más que en el gobierno. Todas sus aspiraciones y el ascenso meteórico en su carrera política se viene abajo con esta noticia. Pero Frank  no se cruzará de brazos ante la decisión tomada por su partido y, a partir de ese momento, comenzará una particular cruzada donde hará todo lo posible para poder obtener lo que le corresponde, aunque para ello tengan que caer compañeros suyos de partido.




Vemos que el ambicioso plan puede ser casi imposible, pero la serie retrata muy bien cómo hay que tener amigos hasta en el infierno y cómo esos favores, que aún están por cobrar, deben empezar a materializarse. Por no decir, lo que facilita las cosas el PODER. Otro punto a su favor es el chantaje, y ahí nos encontramos con el personaje interpretado por Corey Stoll, el congresista Peter Russo. Debido a su adicción a la coca y el alcohol hará que Underwood le ofrezca su silencio a cambio de su total lealtad, teniendo que tomar decisiones contrarias a sus principios para que nadie sepa de sus vicios y su carrera política no se desmorone. Para engalanar un poco más su cometido, Frank utilizará al espectador como cómplice de su plan, dirigiéndose a la cámara y explicándonos, en primera persona, por qué ha hecho algo o cuál va a ser su próximo movimiento. 














Como cualquier otro plan, éste también tiene sus riesgos y él lo sabe. Por ejemplo, utilizar a la periodista de un periódico (interpretado por Kate Mara) para pasar información de lo que se cuece en la Casa Blanca. Si se descubre que él es el 'garganta profunda' de toda esta historia, acabará con toda su carrera política y su matrimonio. Sí, su matrimonio también, y es que su mujer, interpretado magistralmente por una impresionante Robin Wright, es el ser más frío y calculador que he podido encontrarme. Lo bueno de su personaje y cómo lo interpreta es que no sabes muy bien si ella es mala o buena, pero desprende una negatividad que hace que no te fíes ni un pelo de esta mujer. Para que os hagáis una idea de lo que digo, creo que ella está con Frank por su puesto político y el beneficio que le reporta a su empresa, no porque esté enamorada de él.


Una gran ventaja de esta ficción es que está producido por Netflix, empresa americana líder en distribución de contenidos por Internet a través de vídeos a la demanda. Y digo 'lo bueno' porque en USA se ha estrenado toda la serie al mismo tiempo, pudiendo verla al ritmo que quieras. Lo que conlleva que, al menos la primera temporada, sabemos que va a tener trece capítulos sí o sí. En España la está emitiendo Canal+, pero al ritmo tradicional de un capítulo a la semana.



Si con todo esto no os he convencido para ver 'House of cards' os informo que los dos primeros capítulos están dirigidos por David Fincher director, entre otras, de 'Millenium: Los hombres que amaban a las mujeres', 'La red social', 'El curioso caso de Benjamin Button', 'El club de la lucha' y 'Seven', su ópera prima. Por tanto, con estas credenciales nos aseguramos que tendremos un producto de calidad. Lo que sí que tengo que destacar es que, aunque los dos primeros capítulos están dirigidos por este director, no se nota mucho la marca Fincher, pero el resultado final es muy elegante, algo que también caracteriza a este realizador.



Como veréis 'House of Cards' no se desvía mucho de la actualidad política de nuestro país y nos da esa visión desconocida que explica que con poder, amigos, hipocresía y suerte se consigue lo que uno quiere. Ahora bien, el matrimonio Underwood, donde él es más malo que Judas y ella es igual o peor que él, ¿conseguirán lo que desean?



jueves, 14 de marzo de 2013

CINE: 'Argo' Un rescate made in Hollywood

En 1979 se produjo el asalto a la embajada de EEUU en Teherán provocado por el régimen revolucionario que imperaba por aquel entonces en Irán, tomando como rehenes a los propios funcionarios de la embajada, pero seis de ellos consiguieron escapar buscando refugio en la casa del embajador canadiense. La CIA, conscientes del peligro que corren sus compatriotas, proyectó un ingenioso plan para poder sacar a estos seis americanos del país. Un plan que solo podía hacer Hollywood.



A priori, leyendo la sinopsis de 'Argo', nos podemos imaginar que la película es la típica de espías al rescate de otros, con escenas de acción, fantasmadas del protagonista y un guión mas bien flojo. Pero va a ser que no, 'Argo' no es de esas películas. En 'Argo' vamos a sufrir durante casi dos horas el calvario de un grupo de fugados que no saben si van a ser capaces, para poder salir del país, de interpretar unas identidades diferentes. Cualquier error, por pequeño que sea, provocaría su muerte. También viviremos toda la logística que se creó por parte de la CIA, con Tony Mendez (Ben Affleck) a la cabeza, en torno a la producción de una película para que la farsa fuera creíble para los iraníes. Además, el hecho de que lo ocurrido haya sido real acrecienta más esa empatía hacia los protagonistas, a pesar de que algunas escenas hayan sido un poco exageradas para engalanar el resultado final. Por otro lado, y como curiosidad, 'Argo' nos enseñará cómo es el mundo del cine por dentro ya que, en este caso, el espionaje y las películas se unen para una buena causa. Y nos transportará a finales de los 70, principios de los 80, con una ambientación muy bien conseguida por su equipo artístico.


El director es, ni mas ni menos, que Ben Affleck. Sí, ese que estuvo con Jennifer López hace años. Sí, el de 'Pearl Harbor' también. Pero no es su primera película, ni mucho menos, con esta firma ya tres. Y qué acierto, no veáis lo que me ha sorprendido este chico. Ha realizado una película que es auténtico cine. Dos horas pegado a la butaca donde no te aburres nada. El ritmo de la peli es trepidante. Y aunque no haya escenas de acción, la tensión que ha conseguido crear, gracias al estupendo montaje, es tremenda. Sinceramente, no entiendo que no nominaran a Affleck al oscar al mejor director, porque es un honor que se merece con creces. Me gustaría destacar que los créditos, tanto iniciales como finales, me encantaron. Affleck ha conseguido contar siglos de historia de Irán en apenas dos minutos. 



La cinta también está protagonizada por Ben Affleck, que interpreta al agente de la CIA Tony Mendez especializado en rescate de rehenes, pero es una pena que su personaje no le deje lucirse tanto en la interpretación como lo ha hecho con la dirección. Por destacar algún papel dentro de la película, me quedo con los dos profesionales del cine interpretados por John Goodman y Allan Arkin, y también al director de la CIA que recae sobre Bryan Cranstrom.


Recordemos que 'Argo' cuenta en su palmarés con una buena saca de premios, y que ha sido la gran triunfadora de los oscar, que no la que más oscars ganó (porque faltaba Affleck, claro). Pero se llevó tres premios muy importantes: película, guión adaptado y montaje. Sinceramente, hace meses yo no hubiese dicho que ésta iba a ser la película ganadora del oscar a la mejor película, más que nada porque la academia está acostumbrada a premiar películas tipo 'Lincoln' y no thrillers. Pero ahí está y he de decir que, a grandes rasgos, lo que me importa de esta película es que he disfrutado mucho viéndola que, al fin y al cabo, es lo que vamos buscando cuando decidimos ir al cine. 


PREMIOS 'ARGO'


3 Oscar: mejor película, guión adaptado y montaje. 7 nominaciones
 2 Globos de Oro: Mejor película dramática y mejor director. 5 nominaciones
 2 Critics Choice Awards: Mejor película y mejor director. 7 nominaciones
 3 Premios BAFTA, incluyendo mejor película y director. 7 nominaciones
 Premios César: Mejor película extranjera
 Festival de Toronto: Nominada al Premio del Público (Mejor película)
 Satellite Awards: Mejor banda sonora. 4 nominaciones, incluyendo Mejor película
 National Board of Review (NBR): 10 mejores films, Mención especial Ben Affleck (dir.)
 Asociación de Críticos de Los Angeles: Mejor guión
 American Film Institute (AFI): Top 10 - Mejores películas del año
 Directors Guild of America (DGA): Mejor director
 Producers Guild of America (PGA): Mejor película


lunes, 4 de marzo de 2013

NUEVA SERIE: 'The Following' Club de fans diabólico




Hace unas días una compañera de trabajo que sigue mi blog, me comentó que por qué no hacía un post sobre Kevin Bacon. Ella lo aludía al hecho de que siempre ha sido muy maltratado por la academia y nunca, al menos, le han nominado a los oscar, a pesar de ser un gran actor. Razón no le falta, la verdad, pero le comenté que, aprovechando que hace unas semanas se estrenó en TNT España una de las grandes apuestas de la mid-season estadounidense, mejor hablar de Kevin Bacon y su nuevo proyecto. Se trata de 'The Following', una serie en cuyo trailer se nos presenta como una historia entre policía y asesino al más puro estilo 'El silencio de los corderos'




'The Following' comienza justo ocho años después de que el agente del FBI Ryan Hardy (Kevin Bacon) atrapara al asesino en serie Joe Carroll (James Purefoy), acusado de haber matado a 14 universitarias inspirado en el mundo del escritor Edward Allan Poe. Esta hazaña casi le cuesta la vida, de hecho el impacto fue tal que, actualmente, se encuentra retirado. El caso es que durante todos los años que Carroll ha estado en la cárcel, ha conseguido crear un compleja red de seguidores que matarán por él y continuarán su diabólico plan. La fuga de Carroll, junto con el descubrimiento de esta extraña secta, llevará al agente Hardy a primera linea, ya que sin su ayuda será imposible encontrar tanto a Hardy como a estos sicarios.



La serie supone la bienvenida de Kevin Bacon al mundo de la televisión. Después de años dedicándose al cine, nos encontramos con esta pieza cuyo personaje le viene que ni al pelo. Policía retirado que mata el tiempo emborrachándose, sin amigos y obsesionado todavía por Hardy y la huella que le dejó. Y todo esto salpicado, y no estoy spoileando, con una ex-amante muy relacionada con su peor enemigo. El renacimiento de los asesinatos de Carroll hará despertarle, pero también volver a enfrentarse a él. Aunque viendo su interpretación ganas no le faltan, la verdad.





Sino he hablado antes de la serie es porque no quería valorarla sólo por el piloto. Lo mejor era dejar pasar  unos cuantos capítulos y ver cómo la historia iba desarrollándose. El piloto fue muy bueno: acción, tensión, sustos, sorpresas y un final que te deja con la boca abierta (lamento no poder decir nada más).  Pero conforme han ido avanzando los capítulos, la balanza se está inclinando por el desinflamiento constante. Se está perdiendo toda esa esencia del piloto, pasando a un estatus donde ya nada o casi nada te sorprende y la investigación no avanza. Para conocer mejor a todos los personajes la serie nos conduce, a través de diferentes flashbacks, al pasado de estos. En cierta medida estos flashbacks me traen a la memoria el buen uso que se hacía de ellos en 'Perdidos'; pero en 'The Following' no terminan de cuajar, a pesar de que son imprescindibles. No obstante, estoy esperanzado con la serie y creo que lo mejor será seguir viendo la primera temporada hasta el final. Espero que, finalmente, los guionistas se estrujen bien la cabeza para poder volver a ese clímax inicial que tanto me gustó.




Pues ya sabéis, si sois amantes de las historias de policías contra asesinos que tanto estuvieron de moda en los noventa, 'The Following' es vuestra serie. No le falta ningún ingrediente. Sólo deciros una cosa, no prejuzguéis a ningún personaje viéndola, te puede sorprender y mucho.




'The Following' está siendo emitida por TNT España. El grupo Antena 3 tiene los derechos para su emisión en abierto, pero a día de hoy se desconoce la fecha de estreno.